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三杯水DV网著名DV导演“任凭”做客访谈 [复制链接]

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只看楼主 倒序阅读 使用道具 楼主  发表于: 2005-07-03
朋友问题:

cctv: 我想问问嘉宾:你拍这些片的动力何在?出路何在?出路何在?出路何在?

网友: 这位老兄是写一晚上吧,说了这么长一句话,哈哈哈

淘气的妖精: 哪个学院才算正规的电影学院呢?

网友: “我想 DV 和电影从影象艺术的本体上说是没有区别“我想这个问题你错了。你在DV本题和电影本体上的概念不是很清楚,导致你对电影和DV的本体性下了错误的概念。我想纠正一下。美国的独立制片人詹·詹斯特说过这样的话什么是电影?什么是DV?都是用机器通过光学镜头来捕捉活动的画面.两者都聚敛导引光线到各自的裁体,裁体将光变成可显示的信息。裁体不同成像原理则不同,结果也自然不同.假如你用DV或胶片摄影机拍摄人的脸,得到的则是人的脸,不同在于所用介质不同产生不同质感.技术层面上DV解晰度比16mm胶片差2-3倍,比35mm胶片差10倍左右,通常人眼分辨不出如此大的差异。胶片的色彩还原度和饱和度也是DV没法比的.我们现在似乎已走进一个陷阱,硬拿DV往胶片上靠。后制时,通过特效软件来软化DV影调,调低对比度、调整宽高比产生16:9宽银屏电影感觉。为了使DV更电影更大制作,有人不惜重金动用数字Beta(DVW格式)和高清(HDTV)格式来美化DV装饰DV,误导大家关注DV无中生有的缺陷,而非共同挖掘DV. DV不是电影,不是因为技术上不如电影.DV是一种全新影像语言.拿DV和胶片相比或用胶片工业标准去衡量DV将使DV东施效颦。 探究DV的本质,我们必须忘掉胶片电影,忘掉胶片工业形成的规矩。1850年照相机的发明,迫使当时的绘画界从怎样“精确”还原“现实”转向探究绘画本身的反思.从此各种绘画流派潮起云涌,“印象派”、“野兽派”、“抽象派”等此起彼伏。 今天DV之于影像的催化犹如当时照相机之于绘画。那么什么是电影的本体呢? 电影是由声光系统作为现象媒介建构的非线性时空幻觉。具有在信息传达上具有共时性,如视觉上的纵深,听觉上的混音。电影的本质是间歇运动,声光构成矛盾的两方面形成一个子系统,在偶然情况(不是所谓一定条件,电影作为艺术是人为的)下会相互转化,例如看不到时会听得更加注意,听不到时则更专注于看,但把观众请走也就就此中断了。一切运动只能于时空中存在,电影的存在(exist)来自于世界,所以电影的时态是现在(being)。我们知觉到的实际上只是每一格影像的静止和纪录震动二次加工出的声音。简单的说就是移动的图片。而DV的本质是相素,是数码的东西。所以从本体上是无法让DV靠近电影的。所以DV无论如何发展,即使有可能独立成为有理论体系和实践的艺术门类也无法和电影的概念进行模糊。 ”我觉得电影的本体还是剧本和讲故事的拍摄手法。”请问,这里的剧本和讲故事的拍摄手法就是你所说的电影本体么?请问你知道什么是本体么?为什么不清楚概念却要偷换概念?你应该把你的理论知识弄的扎实一些。

lsc83: 我同意,就像《清华夜话》一样,那个夜晚将会是所有经历过的人生命中的一种财富。不知你看过我们学校的作品没有,是一部鬼片,三杯水上我们也上传了。不过看过的人都只觉得挺好玩的,不觉得恐怖。呵呵,有点班门弄斧了。

cctv: 我想问问嘉宾:你拍这些片的动力何在?出路何在?

JK19: 在故事上 我们很难有很大的突破 那么剧本对我们来说就是非常重要的了 那么你说你对于影片的故事是很注重的 那么你的影片中有借鉴其他影片的地方吗 如果有你觉得是属于抄袭吗 还是你觉得这只是文化的继承?

淘气的妖精: 我觉得谁都可以讨厌日本人的东西,但是在这里说话的就不好说了。谁敢说自己的DV不是日货?尤其是比较上档次点的。除了还有个三星以外。

cuiminghao: 期望能早点看到这样的文章。

爱情第2: 我最不喜欢日本人,不要拿日本人的东西来说~~~

okbeyond: 任凭还在不在?能跟我们共同探讨么?

okbeyond: 我只是赞叹用100部DV拍摄的时候没有出现穿帮,呵呵

okbeyond: 一百多Dv拍摄你说的是黑暗中的舞者吧。

JK19: 日本的岩井俊二近期的作品不是用胶片拍你的意思是说 只有胶片才识最终目的吗高清现在的发展不是有代替胶片的走势吗

okbeyond: 我并不这么认为,胶片虽然可能以后不如类似于硬盘的清晰度高。但他已经作为一种艺术来发展了,就是质量再次也不会因为高科技产品去取代胶片的

淘气的妖精: 爱情第2说得也有道理,之前看了个片子叫THE 4400。就是用数字摄像机拍的。在美国轰动很大,很多大导演表示愿意尝试。但是在目前来说胶片的画质是DV无法超越的

网友: 你好象对于电影导演以及电影和DV的概念很模糊吧。为什么总是不从正面回答呢?有一部美国人拍的电影是用100部DV拍摄的,而且效果非常棒。请不要乱说误倒大家。谢谢。

ecrrain: 大家别说偏题了哦,这是在做任凭的访谈,不是针对他的某句话的反驳,他说的话只是个人观点.人无完人,再说,是是非非又靠什么去定论呢

淘气的妖精: 哪个网友是美视的?其实美视在设备方面差北电还是差得蛮多的。

爱情第2: 胶片只是成为过去了,取代它的是像硬盘一样的东西~~

爱情第2: 听说在2050以后就不在使用胶片记录了,你知道吗?

淘气的妖精: 刚刚我也就是那个意思嘛。一种练习手段,一个过程。。。。干嘛牵缠到学院的问题呢?在学院方面我觉得浙传,中戏,北广都相当不错。不一定是北电一个学院吧

网友: 我听说美视有一学生在全国大学生电影节上作品广受好评难道是自学就可以的吗

网友: 那重庆美视电影学院吗 不是说是第二所全国正规的电影学院吗照你的说法要接受专业的学习就必须是北电吗那么请问中国现在的导演都是北电出的了? 其他都是非专业 靠着自己满腔热承?

okbeyond: 所谓的实际就是指的商业利润吧,所谓的艺术就是用不起胶片而用DV来代替胶片来运用的。但我觉得DV还是有他一定的发展前途的。至少DV在校园来说已经有一定的地位了,DV的功能不是创造很高的利润价值,而是让更多的人来接触更多的电影艺术。

ecrrain: 哪个大学都一样.师傅领进门,修行在个人.不能以学院来定论

cuiminghao: 不一定吧

网友: 专业的是北电??你在北电学习过么?你了解北电的状况么?乱说。

网友: 现在搞DV的有年轻人也有年长人,但年轻人追求的是艺术(也可能是所谓的艺术),而年长人追求的则是实际。

okbeyond: 照你们这么说DV几乎没有什么发展前途了???

liuo1219: 任凭老师,您能向许多跟您一样热爱电影的DV人推荐几种接触胶片的方法吗?

网友: DV流通应不应该走影院的线路,换句话说,影院是否还能够存在下去都是以后发展的不可确定的,因为人类社会的科技生活习惯的变化太快了,现在中国有几部电影能让人去电影院看呢?

淘气的妖精: 其实我觉得DV只是拿来练习的。很多局限性使它获取商业利润的希望很小很小,唯一的商业利润大概应该是让人家见识我们的能力,投资给我们用胶片制作真正的电影。作为一个电影学院的学生,至少我是这么想的。

cuiminghao: 哈哈 学韩语 我们可以交流啊 我的韩语比汉语说的好

cuiminghao: 目前的DV和电影关系就如同 如同现在的自由作家和以前文联的专职作家的关系 就看媒体渠道对不对DV开放 开放了 它们只间就完全没有区别了 这是体制问题 不是DV的事

兰凌笑笑生: 同意任凭的观点!其实DV的定义不一定非要下得很清楚的!

okbeyond: 我现在的工作是影视后期制作,主要做一些专题片。我觉得纪录片和专题片比较接近,但是纪录片和电影联系就不是很大了,甚至两者是截然不同的两种东西,电影并不是简单的纪录,他的思想内涵是一种艺术。

okbeyond: 因为我是石家庄的,我听说上海的DV发展比较迅速,那么DV在上海是个什么发展趋势,如何利用DV来获取商业利润呢

兰凌笑笑生: 好象大家又谈到DV和电影的区别这个问题上面来了!

cuiminghao: 谁能否定 艾米尔兄弟 100年前的创作不是电影?他们没有庞大的制片班子 没有现代先进的设备 但并没有影响对电影的定性 我想讨论DV和胶片 DV和电影的问题 应当放在技术范畴去讨论 DV只是电影创做上多了个途径 多了个技术创新而已啊 是形式不是本质啊

ecrrain: 纪录片在中国本来就没有什么市场.张以庆的东西算是比较主流的了,也是比较优秀的,但是,观众接触他们也只是在电视上.你去卖电影碟的地方看看,你找得到张以庆的作品么?你又找得到多少

lsc83: 任凭你好,我是油院的一名DV爱好者(不知道你所在的院系在不在新都)。你的作品我看过三部(《夏天蓝》《平衡末日》《媳妇》)。说实话当初三杯水打出《平衡末日》预告的时候我是比较兴奋。我是个技术制胜论者,我相信拥有一流的特效技术就不愁片子不好看。不过《平衡》的确有点让我失望,内容空洞。我想听听你自己对这部作品的看法。有没有什么觉得遗憾的地方?我注意的结尾似乎是预告有续集的,不知我猜的对不对。

okbeyond: 我同意ecrrain的看法,DV就是一个廉价的东西,如果清晰度高了,成本贵了,他就不称之为DV了,又成了专业档和广播档的摄像机了

ecrrain: 回答okbeyond 商业运作.商业的方式并不仅限于现在的电影运作模式.

兰凌笑笑生: 来晚了!抱歉!先给任凭捧个场啊!~

cuiminghao: 我想 DV 和电影从影象艺术的本体上说是没有区别的至于商业上的成功似乎不是 DV作品本身的问题 而是我国体制的问题若有主够的空间来投放 放开DV市场 由院线来主宰DV的赢利问题的话 经过优胜劣态的自然选择 DV的创作会越来越精致 这样和电影的界限就更模糊了 要保留的就只是DV精神了

淘气的妖精: 任凭你好,我想请问一下,你对电影和DV的看法。或者这么说吧,你觉得DV是通向电影的一种手段,还是DV只是一个个体与电影毫无关系?

爱情第2: 那你认为以后的DV画质可以取代电影吗???

网友: 谁说纪录片没有市场啊,主要是没有好的纪录片啊

ecrrain: "我觉得DV就是摄象机,它的最终方向就是会出现比它更清晰的摄象机把它取代掉".我对这句话并不赞同.DV是以其能记录现实生活影象以及其低廉的成本所决定其特殊的地位."更清晰的摄象机"同时也会带来高昂的成本.那这又与胶片机没什么区别了.

okbeyond: 请问楼上的朋友,你认为DV片是如何获取商业利润的?或者时说如何收回拍片的成本呢?

liuo1219: 请问您认为DV与电影在画面上最大的区别是什么?

okbeyond: 你最初接触DV是在什么时候?是什么事情诱发你对DV的感悟?

ecrrain: 纪录片属于精英文化,几乎是没有市场的.DV片在某种程度上说是纪录片和电影的一个交合点.就现在这个电影市场而言,电影,商业利益永远是放在第一位的.你的理想是拍电影,但是你现在是在搞DV片,且不从大的范围来讨论,就你个人而言,你认为你的那些作品是否有足够的市场?这里的足够仅仅是指收回你拍片的成本.谢谢.

okbeyond: 应该说是对电影发展起到了一定的阻碍作用

cuiminghao: 一针见血 !大部分的学生DV 都是雷同的 我不是指手法和故事 而是最低层的创作 比较苍白 而在剪辑和结构上更是流水帐 我想电影的教育在普及上可能需要更长远的时间 但技术的突飞猛进和网络的泛滥又提供了廉价的发布空间 我想这对DV的发展并不是件好事

韦吉祥: 所以就是说。。好剧本得找对好导演呀!

liuo1219: 请问您认为DV短片能实现市场化吗?

liuo1219: 您多次谈到你的理想是拍电影,那么请问您打算怎么才能接触到胶片呢?

okbeyond: 你认为全国范围来说,哪个城市DV业发展的最快,而且DV要向那个方向发展呢?

韦吉祥: 我网速非常慢,我刚才注意到了一个问题,说剧本80%决定性。。不是的!任凭曾经给过我一个剧本,好象就是向北,我都不知道怎么拍,他拍出来后,哇,难以想象,原来可以这么拍。。真厉害呀

木偶0.5度: 我有个同学是鲁迅美术学院的。前几天做的一个动画在北京大学生电影节上获奖了,呵呵。我看过,还帮他弄了些音乐上的东西。他是个天才,是个美术天才。没想到他做动画也那么厉害。你是怎么看待美术的二维性和DV的虚构的第三唯度的概念呢?是不是美术功底好对导演创作思维很有帮助?

网友: DV创作的地域性和个体性还比较明显,以后跨地域,跨团体的合作会越来越多的, 你这个答非所问了吧。问题好象强调的是你如何体现你的导演创作的主体意识。也就是说,是不是把你的DV的一些问题归结为你没有团队合作呢???我接触过一些纯独立的人,除了几个演员以外没有别人。但是他们片子的质量和非常好,你怎么想???

cuiminghao: 我正在收集你的作品 因为看了 夏天蓝 就放弃了 不过 媳妇 又把我拉了过来 印象是如此重要的东西 :~

网友: 在后现代的语境中,评判艺术的标准变成了自我,将原先一种大的封闭系统拆散成自我的封闭系统。自我就是标准,而自我是个人的一个幻象--仅仅属于个人的生命是真实,但仅仅属于个人的心灵是虚设的。一切以自我为标准的同时,把他人当作客体还暗含着一种道德上的人格侮辱,而且在侮辱他人时也必定使自己成为他人的客体而同样被侮辱。每个自我就是一个标准,事实上是消解了标准的意义。

JK19: 对于DV 你更加注重的是 影片的内容还是画面的好坏呢

cuiminghao: 你接受剧本决定80%的说法吗

okbeyond: 你认为DV的发展最终是什么方向?

cuiminghao: 中国的DV 自80年代开始又CCTV SHTV 领头牵起已经过了20多年的淘洗 在概念上因该是明晰的时候了 我想电影与DV之间并没有严格的界限,在文学本质上是统一的

木偶0.5度: 你在你的语言上经常强调的两个字就是团体。那么你的团体概念是什么?是不是他们的存在就会帮助你完成你的意愿?那么你自己是怎么看待的?DV和电影的拍摄都是团队,但是导演和团队之间的有机作用你是怎么看的。你强调了团队的主体意识那么你导演的创作主体意识又在哪里可以体现?

爱情第2: 你下一个作品是什么样子的呢?剧本有了吗??

cuiminghao: 我注意到 媳妇 是改编自小说 而夏天应该是原创吧 是否 夏天蓝 中你想表达的意愿太过强烈 干扰了作品的表现?仰或是时间匆忙完成的?

zjq: 任导,你觉得学生拍片最大的困难是什么啊

11239939: 任凭我希望你可以走下去我相信你可以做的最好只是你需要机会祝福你你的朋友

爱情第2: DV和电影你怎么看待??

okbeyond: 你在拍摄时用的是一个机位还是两个机位?有什么不能呢,还有他们的优缺点?

liuo1219: 您有没有想过拿自己的片子参加一些国际性的大赛呀?

zjq: 我看了你的沼泽后觉得在镜头上始终有着一种感觉在里面,能介绍一下你拍时的感觉是什么样的吗

云南闫琳: 我先撤退啊!我还要查一些资料!我们私下聊!

cuiminghao: 媳妇 在细节上的处理已经很成熟了 若不说真以为是哪个大导演的专题片如 我 被抓后在精神极度痛苦中恍惚间看到父亲和家 时空的转换在这里处理的和心理扣的很紧密。在剪辑上能看出专业的痕迹,而且感觉前期的分镜头写的比较细致。

木偶0.5度: 请你谈一下你是怎么看待电影本体问题和DV本体问题的。你认为画意摄影的存在以及后现代语境的存在对DV本身的发展有什么样的影响。

liuo1219: 任凭您好!我非常想知道你是怎么看待DV短片市场化的?

ecrrain: 电影是遗憾的艺术,你认为在你的这些作品中,哪部是你最不满意的?为什么?谢谢

cuiminghao: 我只看过你的 夏天蓝 和 媳妇 不知道哪个是先排的 学生DV 看过不下100部了 比较喜欢 黄凯的作品 和圆子的东西现在看学生DV有种疲倦的感觉 往往是快速的跳着看 你的 媳妇 今天 一口气看了下来 真的很不错。但 夏天蓝 怎么感觉是后退了呢? 不论是从技巧上还是在画面感觉及想要传达的观念等各方面。

Jadetb: 忘了说了,你的那篇刚刚整理完,稍后给你。:) 碧珊

爱情第2: 你在镜头上和剪辑上花了工夫和时间,那你又没有花时间在剧本上??

Jadetb: 我不得不说,任凭,很为你感动!你的努力感动是值得骄傲的!

网友: 我不得不说,任凭,很为你感动!你的努力感动是值得骄傲的!

ecrrain: 任凭你好,我想问一下你拍片子有没有考虑受众问题?你那些片子是给现在的大学生看的,看是给普通人群看的,抑或,你只是给自己看的? 请正面回答这个问题好么?我想看一下来自你内心的想法.谢谢

小墨: 你现在拍的所有片子对你来讲 除了打名气 你认为还有其他作用么

11239939: 你觉得做一个好的导演除了天赋还需要什么? 你说你的家里可以给你提供资金你可以去排片子,那么如果你没有家里的经济支持你会怎么实现你的梦想?

木偶0.5度: “木偶,其实从我的故事上就能看出来是在真实和不真实间浮动的,所以人物也肯定如此,但人物冲突不强烈确实是我在导演技能上的事物,缺少人物的反映镜头,其实开始设定时是要有的,结果拍摄时条件所限,加上人手不足,妥协没了,希望以后当拍片成为一种团队活动时不会再有这样的问题” 不是单纯的缺少人物的反映镜头,镜头的内容就是故事的内容,是导演要告诉我们的正面的内容。你没有写分镜头剧本么?你在审查镜头剧本的时候没有发现在处理镜头上的问题么?

云南闫琳: 说实话,据我所知,你用的是松下DVC吧?

爱情第2: 现在又人给你一百万你会拍一个什么题材的片子?还是玩你的个性还是讲一个好一点的故事的片子???

爱情第2: 沼泽算是我最喜欢的一部了,但是你每一部都很写的小人物,又想过写一些大的题材的东西吗

11239939: 你觉得你现在算是出名了吗?

云南闫琳: 是问我吗?怎么会想问我这个问题?

爱情第2: 怎么拍出那样晃动镜头

木偶0.5度: 你的《沼泽》里的人物设计我感觉是很概念化的,你是怎么看的。

云南闫琳: 是!所以我也在自己做的很好的时候,离开了电视台,重要的是我们要做自己的东西,对吗?
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我是天使~地狱里的天使~
  我是恶魔~天堂里的恶魔~
    我想飞 因为我没有翅膀~但,我依然是天使~
只看该作者 沙发  发表于: 2005-07-03
任凭以及主持人:

(嘉宾)任凭: 很高兴三杯水能经常举办这样的活动,让大家都互动起来,不再是闭门造车。最近在看赖声川的话剧,很喜欢,更喜欢他的集体即兴创作方式。建议三杯水以后还可以做一些关于某些题材的专门探讨,大家一起侃剧本,一起讲故事,一起出作品。

主持人: 时间关系,今天访谈马上就结束了,任凭对这样的访谈活动有什么看法?认为能在一定程度上带动DV作品的进步吗?

(嘉宾)任凭: 我想动力是出于我对电影的喜爱吧,我希望我以后也能拍出好看的影片,所以我现在必须努力练习,我现在所有的作品都是我的练习,而且我很高兴大家都能看到我一直在向前走,当我真正拍出大家喜欢的电影的时候,那就是我的出路了

(嘉宾)任凭: 我现在拍片子都是自己想故事,其实我感觉这有点独孤九剑的感觉,我会看很多好看的影片,然后把他们忘掉,然后在自己编故事的时候像到一个好的主题,去自然而然的想桥段,想手法另外,我在看片子的时候都会做笔记,以防我忘掉后突然有想去学习这些影片优秀的地方

主持人: cctv : 我想问问嘉宾:你拍这些片的动力何在?出路何在?出路何在?出路何在?

主持人: 看到各位朋友一起探讨,这就是我们三杯水举办访谈的目的,没有争论就没有思想的碰撞,从而也就没有了进步,

(嘉宾)任凭: 我觉得很多朋友把中心放在设备上已经偏题了,我们和优秀的影片相差的并不是设备,而是能力和想法,我觉得有好的想法加上优秀的能力加上3000块的DV一样等于好片子

(嘉宾)任凭: “你好象对于电影导演以及电影和DV的概念很模糊吧。为什么总是不从正面回答呢?有一部美国人拍的电影是用100部DV拍摄的,而且效果非常棒。请不要乱说误倒大家。谢谢。” 你说的可能是〈黑暗中的舞者〉吧,其实他用的是100部手提摄像机而并非DV,我说了DV只是个记录影象的工具,没必要非纠缠导演到底用的是什么,话说回来,设备是一回事,导演的能力是一回事

主持人: 其实这就跟争论中国到底那个大学最好一样,无从可比,本身的努力是决定一切的前提,

(嘉宾)任凭: 其实说实话我现在还想象不到我能叫得出名的中国导演哪一个不是正规电影学院

(嘉宾)任凭: 把DV当做爱好会给大家带来快乐,但当作专业这将会任重道远

(嘉宾)任凭: 我自己在一个地方性的影视学院里,北京电影学院里有我的朋友,我的意思是说北京电影学院里学的会更系统,而且他们的理论一定会比地方性的影视学院更加扎实

主持人: 看来任凭的意思是让大家都去亲自参与到DV的制作中,:),对三杯水一些新的朋友和刚刚要拍摄自己作品的朋友,你有什么想说的话吗?

(嘉宾)任凭: 其实我觉得DV的发展并不受城市的影响,上海可能因为他的经济原因DV普遍发展的比较好,但这只是数量上的,至于质量上,我觉得在中国的任何地方大家的机会都是平等的

(嘉宾)任凭: 难忘的事情太多太多拉,可是你现在突然让我讲我却一句也讲不出来,我觉得那些感动是一定要自己亲身经历太能体会得到的,讲出来可能别人会觉得很平淡,不是讲不好,而是感觉不一样,真的,那是只属于当事人的财富。.

主持人: 关于DV的各种定义,对DV,对电影的讨论在今天短短两个小时是说不清楚的,我们可以在三杯水论坛中继续我们的讨论,网站也可以刊发各位朋友的研讨文章,

(嘉宾)任凭: 〈平衡〉当初确实想拍3部,受当时〈无间道〉和〈黑客帝国〉的影响,但不可否认的是〈平衡〉只是一帮大3学生运用DV在技术上的一种探索,当我们知道我们在技术上能到什么高度时我们就会去做一个技术与故事兼顾的成熟作品出来的

(嘉宾)任凭: 很高兴在这里能见到石油学院的朋友,我确实也在新都学院,很喜欢你的问题我并不是技术制胜者,所以我拍片子对设备并不挑剔,因为我觉得电影的本体还是剧本和讲故事的拍摄手法,随便一台DV都可以达到50年代电影的清晰度了吧,所以技术不是问题。很多人都说现在的游戏画面越来越好,为什么也越来越不好玩了呢?这和电影问题是一样的,因为很多人把电影的本身乐趣丢掉了,所以我不喜欢看3D特技太多的影片。

主持人: 非专业及专业,这两个是也有可能是交*的角色,当一个导演拍摄自己作品的时候,他是专业的,他拍摄自己女儿写真的时候,这就非专业了,访谈快结束了,给大家讲一讲你在拍摄和创作过程中最感动的一件事情吧,

(嘉宾)任凭: “我想 DV 和电影从影象艺术的本体上说是没有区别的至于商业上的成功似乎不是 DV作品本身的问题 而是我国体制的问题若有主够的空间来投放 放开DV市场 由院线来主宰DV的赢利问题的话 经过优胜劣态的自然选择 DV的创作会越来越精致 这样和电影的界限就更模糊了 要保留的就只是DV精神了” 我很同意这样的话,但并不是说DV进了院线就可以剥夺DV在网上的流通空间呀,进院线的DV是专业想从事这行的,同时民间DV还是会在网上流通,可能到那个时候,进院线的DV已经和电影画了等号了,而只有还在网络上流传的DV才叫DV,呵呵,纯熟猜想

(嘉宾)任凭: DV确实把大家通向电影圣殿的门槛降低了,但是技术带来的随意性我像对于电影本身来说并不是个好事情

(嘉宾)任凭: 对于想从事影视专业的人来说,DV就是一个练习手段,一个过程,北京电影学院导演系的学生现在也靠DV拍片,但对于非专业的来说,DV可以是家庭录象的升级版,我像它可以和电影没有关系,独立存在

(嘉宾)任凭: DV的画质肯定不能取代电影,取代电影的摄象机也肯定不叫DV了,呵呵

主持人: 体制在改变,新的媒体,新的技术都在变,IPTV及3G的推广,这对个人影象制作来说是个巨大的机遇,短信小说,马上就是DV手机故事,

(嘉宾)任凭: 可能我刚刚没有说清楚,我是说取代DV的应该是更清晰的民用摄像机

(嘉宾)任凭: 其实就我感觉中国能接受专业影视教育的只有北京电影学院,其他的打着影视旗号的学院也只不过是非专业的,因为教育的目的根本不明确,教学也不系统,所以这些学院里面真心热爱电影的人都是靠自学的

(嘉宾)任凭: 不过一部分真心热爱电影的人也可以算在专业人士里面,我感觉对电影的热爱是拍摄好的DV作品的一个先决条件

(嘉宾)任凭: 专业的是指以后要从事影像创作的,非专业的就是不从事影像创作的,我觉得这两者的作品不应该用同一个标准来要求

(嘉宾)任凭: 其实我觉得DV可以看做两个方面的群体在做,专业的和非专业的

(嘉宾)任凭: 我现在的打算是拿到毕业证后开始学习韩语,争取明年到韩国读研。我感觉在韩国我可以接触到胶片,如果以后国内有我接触胶片的空间了,我再回来

主持人: 现在的电影,电视记录片,DV作品,在创作的目的性上是完全不同的,前两者有了相对固定的市场及法则,而DV它的一切都在待定之中,这也是我们今天在这里访谈的意义所在,我们是先行者,也是探索者,就目前来看,很多方面已经越来越关注DV,民间个人影象的制作和流通,

(嘉宾)任凭: 我觉得DV没什么市场,至少目前是,因为证明就是我从没收回过我的成本,电影是商品没错,但我还学习中,DV是半成品,所以我感觉把半成品投向市场是很不道德的,DV暂时还没有能力和胶片争夺市场,免费的还有人会看,一点收费结果可想而知

主持人: ecrrain: 纪录片属于精英文化,几乎是没有市场的.DV片在某种程度上说是纪录片和电影的一个交合点.就现在这个电影市场而言,电影,商业利益永远是放在第一位的.你的理想是拍电影,但是你现在是在搞DV片,且不从大的范围来讨论,就你个人而言,你认为你的那些作品是否有足够的市场?这里的足够仅仅是指收回你拍片的成本.谢谢

(嘉宾)任凭: 我觉得对待影片不能把它分成剧情和画面,它是不能被分开看的,缺少了任何一方面影片都不成立,所以这个问题也没什么意思,不过,早期的电影可以有经典出现,而现代很多画面非常棒的片子却依然骂声不断

(嘉宾)任凭: 我觉得DV就是摄象机,它的最终方向就是会出现比它更清晰的摄象机把它取代掉

(嘉宾)任凭: 陆川是一位很随和的导演,由于接触的时间有限,所以理论实践上可能只能学到些皮毛,关键我想重要的还是他告诉了我们一种作为民间影象的精神,就是要敢想敢拍。

(嘉宾)任凭: 首先非常感谢三杯水能够给我提供这样的比赛机会。可可西里之行自然是非常难忘的,首先我非常荣幸能够认识陆川导演,其次我非常高兴能够认识其他获奖的朋友们,能和这么多志同道合的朋友在一起畅谈是一件非常开心的事情,可惜大家可以凑在一起的机会还是太少了。

(嘉宾)任凭: 美术功底是美工改具有的素质,而当DV剧组里没有美工时这个义务就只能落到导演身上了,所以在有美工的情况下,美术功底对导演创作思维没有影响

主持人: 去年你通过三杯水参加了可可西里环保DV比赛,一下就取得两个单项第一,又与陆川一起回到了可可西里,简单的回顾一下这一次的见闻,与著名导演学到了那些“真经”?

(嘉宾)任凭: 主导一定是要导演来主导的,这是电影导演的责任和义务,但是DV导演就不是这样,DV导演要自己搞定所以方面,上到制片下到剧务都要去做,所以难免会分心,就会妥协,如果各个岗位上都有专人负责,DV一样会上升到电影的层次

主持人: 木偶0.5度:你是怎么看待美术的二维性和DV的虚构的第三唯度的概念呢?是不是美术功底好对导演创作思维很有帮助?

(嘉宾)任凭: cuiminghao,夏其实也是改编的,呵呵我因此也认识一个非常热爱电影的文艺青年孙建江,〈夏〉改编自他的小说〈让我们一起去疯〉,但正因为两个门外汉都热爱电影,而且热爱不同类型的电影,所以〈夏〉就感觉被两个人向不同的方向拉,于是成了现在这个样子,呵呵

(嘉宾)任凭: 剧本占百分之多少我觉得这是个没什么必要的讨论,它没有任何意义,好的电影必须有个好剧本,但好剧本不一定能拍出好电影

(嘉宾)任凭: 其实我觉得学生拍片最大的问题是局限性,跳不出自我的空间,不能放眼于更大的空间,我觉得解决的办法就是多看看电影,拿自己要拍的东西去和能买到的DVD比较,先要说服自己要拍摄的东西真的有可能打动别人

(嘉宾)任凭: 一般我都是用一个机器摆拍的,这样可以让作品更加精致我觉得只有赶时间的时候才会用到2个机位

主持人: cuiminghao: 中国的DV 自80年代开始又CCTV SHTV 领头牵起已经过了20多年的淘洗 在概念上因该是明晰的时候了 我想电影与DV之间并没有严格的界限,在文学本质上是统一的,你接受剧本决定80%的说法吗?

(嘉宾)任凭: 我的理想是拍电影,而现在所获得的奖项与电影奖项没有什么关联.只是对我学习的一种肯定,所以对我而言没有最重要的。

(嘉宾)任凭: 也想过去参加一些国际性的比赛,但一是渠道并不是很多,我想这也是大家都遇到的问题,二是感觉自己的能力毕竟还有限,每部作品出来后自己都能发现很多的缺陷,所以也就并不着急了,毕竟拿出去的首先要过自己这关呀,一但拿出去就是代表中国了

主持人: 你的作品获了很多的奖,这些奖中,你最看重那个呢?

(嘉宾)任凭: 〈沼泽〉本来我是想拍摄进城打工者进入城市后被改变的过程的,打工者和城市才是主角,所以我的摄影手法是像体现人物的不稳定感

(嘉宾)任凭: 不过我的风格一直没有固定,我都在不断的尝试不同风格,有机会你可以看一下我后面的作品,相信会有个更全面的了解

主持人: DV创作的地域性和个体性还比较明显,以后跨地域,跨团体的合作会越来越多的,

主持人: 网友的问题很多,很有专业性,任凭你先看一下网友的问题,哪个还没有回答,先回答吧。

(嘉宾)任凭: 《媳妇》是我拍的第一部作品,《夏》是第二部,第一部是为了让评委喜欢,所以从故事到拍摄手法都中规中矩的,而得到肯定后自然想更自我一点,所以在夏的时候会自己发挥的更多一点,另外因为〈夏〉我定义是电视电影,所以长了自然有把握不住的地方,呵呵,所以以后又改会拍摄短的作品了

(嘉宾)任凭: 其实我感觉我的片子一直是仁者见仁智者见智的,呵呵,每部片子都有喜欢的和不喜欢的,我很喜欢这样

(嘉宾)任凭: 在我感觉电影更是一种团队的艺术,而DV却总让我有种孤军奋战的感觉,因为找不到合适的人一起合作

(嘉宾)任凭: 其实DV我觉得是我向电影的一种过度过程,画意摄影以及后现代语境在DV和电影上都可以运用,只是用的好与不好的问题,电影的制作团体更专业,自然用的好,所以拍电影的人其实一样可以拍出好的DV来的

主持人: cuiminghao: 我只看过你的 夏天蓝 和 媳妇 不知道哪个是先排的 学生DV 看过不下100部了 比较喜欢 黄凯的作品 和圆子的东西现在看学生DV有种疲倦的感觉 往往是快速的跳着看 你的 媳妇 今天 一口气看了下来 真的很不错。但 夏天蓝 怎么感觉是后退了呢? 不论是从技巧上还是在画面感觉及想要传达的观念等各方面

主持人: 现在网友提的问题很多,任凭你就直接回答网友的问题吧。

主持人: 木偶0.5度: 请你谈一下你是怎么看待电影本体问题和DV本体问题的。你认为画意摄影的存在以及后现代语境的存在对DV本身的发展有什么样的影响。

(嘉宾)任凭: 我的片子我想是和喜欢影视的朋友们分享的吧,以为它们还不能算是成品,所以可以算是拿出来和同行交流吧,大家都拿出自己的作品一起探讨才能共同进步嘛我没想过在街上随便拉一个人去看我现在拍的作品,呵呵,不过如果我拍的是电影,我就会这么做

主持人: 剧本和镜头脚本与最后出来的作品是差距很大的,因为DV创作的不确定性还是存在的,

(嘉宾)任凭: 毕竟一天拍3个镜头和一天拍30个镜头差别是很大的

(嘉宾)任凭: 就像11239939问的那样,其实我并不算出名,毕竟还没毕业,所有拍摄的片子都算是练习,我们虽然拍片,但没有剧组,我的剧组拍沼泽时除了演员只有3个人,所以难免要估计到很多东西,拍摄进度又赶的话,很少能有时间去对照分镜头检查了,当然这很不好,以后是一定会改的

主持人: ecrrain: 任凭你好,我想问一下你拍片子有没有考虑受众问题?你那些片子是给现在的大学生看的,看是给普通人群看的,抑或,你只是给自己看的? 请正面回答这个问题好么?我想看一下来自你内心的想法.谢谢

(嘉宾)任凭: 镜头肯定是要分的,但是拍摄现场是不可能百分百和设想的一样的呀,每个剧组都是这样,都会或多或少的妥协的

主持人: Jadetb: 我不得不说,任凭,很为你感动!你的努力感动是值得骄傲的!

主持人: 木偶0.5度:不是单纯的缺少人物的反映镜头,镜头的内容就是故事的内容,是导演要告诉我们的正面的内容。你没有写分镜头剧本么?你在审查镜头剧本的时候没有发现在处理镜头上的问题么?

(嘉宾)任凭: 当时有,当时很自豪拉,也很卖力的写稿子,不过这种感觉很快就过去了。一是当时没有对我的生活产生什么直接的影响,二是离真正意义上的成功还有很长的一段路。

主持人: 学生作者一般都是靠父母和朋友来完成自己的作品,谢谢幕后的他们是每个作者最直观的感受,《夏天·蓝》在你的整个创作过程起到是承上启下的作用吧?,有了《看电影》杂志的全程跟踪报道,当时心中是不是有种很成功的感觉?

(嘉宾)任凭: 苦丁香,其实制片人制不只是中国,国外也一样,我觉得关键是如何把这种关系融合好,当制片人和导演的素质都提高了,观众的审美水平也提高了,烂片就不会有了,电影也就会复苏了

(嘉宾)任凭: 设备是本来家里就有的,呃……演员基本上是我以前学表演时认识的朋友,或者是现在我学校里表演系的朋友。

(嘉宾)任凭: 倒不是没想过去外面找投资,只是一直觉得自己的能力还没有达到能让投资方不赔本的程度,呵呵,不过以后会一直努力的。

(嘉宾)任凭: 因为爸爸妈妈很支持我拍片子,所以资金一直是他们出的。我也很抱歉,并不想这样,好在我现在的作品还算对得起父母。不过最近的《沼泽》,是我用自己积攒下来的的稿费拍的,第一次作品上制片写着自己的名字,感觉非常好。

(嘉宾)任凭: 木偶,其实从我的故事上就能看出来是在真实和不真实间浮动的,所以人物也肯定如此,但人物冲突不强烈确实是我在导演技能上的事物,缺少人物的反映镜头,其实开始设定时是要有的,结果拍摄时条件所限,加上人手不足,妥协没了,希望以后当拍片成为一种团队活动时不会再有这样的问题

主持人: 木偶0.5度: 我看了《沼泽》。里面的人物不是很线形存在的,在小情节的DV故事片里,你的被动式的主人公的性格好象不是线形的,给人感觉在真实和不真实之间浮动.有一些情节的存在使影片感觉繁冗。而且人物的内在冲突不是很强烈,有种心有余而力不足的感觉。你是怎么看的?

(嘉宾)任凭: 电影应该还不敢拍吧,去年曾经想过弄个胶片短片,但是算过后要30万,有点怕了 ,可能现在能力还不够吧

主持人: 闫琳说到了生计,每个DV作者考虑最多的就是钱的问题,你的拍摄资金和设备都是怎么解决的?

(嘉宾)任凭: 《沼泽》是我最新的作品,所以我比较满意,但问题还是一大堆。<开始>可能是我比较不喜欢的吧,虽然还没有做完。因为它不是自己想做的,剧本也写的比较仓促,而且拍摄收到的限制很大,做到现在都快没什么激情了。

(嘉宾)任凭: 借用我朋友大江的话来说,没有最满意,只有比较满意或可以自我陶醉的。《孑殇》是我最个人作品,所以我喜欢。

(嘉宾)任凭: 闫琳其实拍DV对我来说是就是个爱好,我喜欢拍东西,但你放心,生计是一方面,爱好是不会丢的,呵呵而且我不会去电视台,这是我给自己定的规矩,我会去找能让我拍电影的地方

主持人: 在你拍过的这些作品中,自己最满意的是那一部,最不满意的是那一部?

(嘉宾)任凭: 其实对我来说DV没什么特定的意义,它只是一台摄像机

(嘉宾)任凭: DV让我得到很多朋友,还有很多快乐

(嘉宾)任凭: 其实我对HDVD也不是很了解的,不好意思~

(嘉宾)任凭: 任凭是真名,有身份证为证的。我喜欢的导演很多的,像盖?里奇 让-皮艾尔-热内 拉斯冯提尔 吕克·贝松 托那多雷 好多好多,呵呵我现在才刚要毕业,还说不好什么风格,我希望我能拍出像盖?里奇那样的片子吧《沼泽》里就有很多致敬的镜头

主持人: 有网友问,任凭是你的真名还是假名? 你喜欢什么样的导演? 你觉得你的拍摄风格是什么?

主持人: 是不是这种心态才让你更好的投入创作之中,而屡屡获奖呢?你认为DV带给你的是什么?一种锻炼,还是一种挑战,还是一种宣传手段?

主持人: 有网友问,如今有什么设备可以制作HDVD

(嘉宾)任凭: 刚上大学的时候,我带着一台模拟摄像机,用来记录寝室里朋友们的趣事。后来模拟机淘汰了,DV自然填补了上来。

(嘉宾)任凭: 其实是因为小时候不愿意学习,才学这学那作为不看书的理由的,呵呵。当时其实还很不成熟嘛,所以没想过什么要表达自己,弹琴、画画、表演都仅仅是一种娱乐,现在的DV对我来说也是一种娱乐,其实和看电影、打游戏是一样的。

(嘉宾)任凭: 闫林其实我感觉这个活动看你怎么看了,把它作为宣传活动可能会像你说的那样吧,但是作为一个沟通的平台我觉得是满不错的,毕竟平时朋友们很难碰到一起畅谈,你说呢

主持人: 创作作品一直是你生活的主旋律,怎么会想到拍摄DV作品,你小的时候学过钢琴,又学过美术,又学过表演,是什么让你想到用DV这一形式来表达自己呢,而不是琴声,不是画作呢?

(嘉宾)任凭: 呵呵~闫琳,看到了,我也回复了,你看到了吗?

(嘉宾)任凭: 平时看看碟子,看看书,再之外就是等待毕业了,呵呵。

(嘉宾)任凭: 是快了,7月份。上学期在学校拍摄了一部校园歌舞片《开始》,因为放寒假中断了,又拍摄了《沼泽》,现在沼泽基本上算做好了,所以最近继续在做《开始》的后期工作。

主持人: 首先谈谈,你现在的近况吧 ,在快毕业了吧?

(嘉宾)任凭: 大家好,我来了

主持人: 现在嘉宾已经到场,大家欢迎

主持人: 嘉宾稍后就到,大家有问题可以先提问。
我是天使~地狱里的天使~
  我是恶魔~天堂里的恶魔~
    我想飞 因为我没有翅膀~但,我依然是天使~

只看该作者 板凳  发表于: 2006-07-29
也不知道辛集有多少喜欢拍dv短片的。
我喜欢静静的守候,为了心中的那份执着,那份无法更改的浪漫,那份总想追求的完美,我会守候一辈子。

只看该作者 地板  发表于: 2012-08-03
我去。。这么老的帖子居然还有。。。呵呵 2005年 我已经转作标清和高清电影短片了。这哥们已然没动静了

只看该作者 地下室  发表于: 2012-08-03
好晕啊
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